洛可可風(fēng)格是什么意思詞義解釋來源：辭書
1：洛可可風(fēng)格是十八世紀(jì)初源于巴黎的一種純粹裝飾性、精致的藝術(shù)風(fēng)格主要流行的地區(qū)在法國、德國和奧國；法國的洛可可反映了富足、上流社會(huì)時(shí)髦的一種新生活風(fēng)格而德國則在自身的風(fēng)格中創(chuàng)造了天堂般幻想的境界。洛可可風(fēng)格最初是對(duì)路易十四時(shí)期凡爾賽宮那種自大豪華、過度拘泥于禮儀生活的反動(dòng)而形成一種優(yōu)雅愉悅、不拘形式近似于中產(chǎn)階級(jí)享樂主義的新生活方式。不同于巴洛克藝術(shù)的莊嚴(yán)、熱情而顯示出柔弱和纖細(xì)；亦不同于巴洛克時(shí)期對(duì)英雄和唯理概念的贊頌而是富于唯美精神為藝術(shù)而藝術(shù)。「洛可可」一詞源于法語rocaille涵意是貝殼形、巖狀裝飾；主要的裝飾造形采用C形、S型的漩渦曲線以及不對(duì)稱的設(shè)計(jì)色彩方面則以明快柔和的象牙白、粉紅和金色為流行色以表現(xiàn)纖細(xì)、輕巧、明朗、華麗的裝飾風(fēng)格這種風(fēng)格不僅表現(xiàn)在建筑裝飾上亦適用于家具、地毯、瓷器和金銀器的設(shè)計(jì)上。
洛可可繪畫的主題大都以雅宴圖、風(fēng)俗畫和肖像畫為代表通常表現(xiàn)輕松愉悅而典雅的情調(diào)；繪畫的風(fēng)格則均是自然而客觀的描繪強(qiáng)調(diào)主觀感受的再塑造不表現(xiàn)光而是注重色彩的對(duì)比關(guān)系和裝飾性對(duì)后來的野獸派(Fauvism)影響頗大。最典型的洛可可畫家有：華鐸(Antoine Watteau 1684~1721)、布雪(Fran?ois Boucher 1703~1770)和弗拉戈納爾(J.H. Fragonard 1732~1806)。華鐸的作品突破路易十四時(shí)期古典主義的束縛畫風(fēng)富于抒情性且畫中人物多帶有沉思憂郁之感具寫實(shí)主義傾向；他的繪畫反映出當(dāng)時(shí)的法國正從浮華的巴洛克時(shí)代進(jìn)入洛可可時(shí)期華美莊嚴(yán)的社會(huì)寫景繪畫正逐漸的取代了原本充滿宗教性及歷史性的繪畫同時(shí)也意味著藝術(shù)監(jiān)賞眼光的轉(zhuǎn)變逐漸接近中產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)品味。布雪的作品則充分表現(xiàn)出洛可可時(shí)期的法國趣味其風(fēng)格為色彩精細(xì)、形式柔美、技巧熟練和浮華主題；而弗拉戈納爾的風(fēng)格則為輕快、有力、流暢具有詩意繪畫主題多為風(fēng)景畫、肖像畫和裝飾畫表現(xiàn)典型的洛可可風(fēng)格。
洛可可風(fēng)格可說是西歐最后一個(gè)共同的藝術(shù)潮流并且是當(dāng)時(shí)藝術(shù)家的所有風(fēng)格。洛可可之后就沒有所謂共同的時(shí)代藝術(shù)風(fēng)格尤其是十九世紀(jì)之后每個(gè)畫家都努力尋找屬于自己的表現(xiàn)方式建立自我獨(dú)特的風(fēng)格出現(xiàn)百家爭鳴的局面。此外洛可可也代表了從文藝復(fù)興(Renaissance)以來一個(gè)走向動(dòng)態(tài)和自由原則發(fā)展的最后階段而它自由、客觀的表現(xiàn)手法也達(dá)到了現(xiàn)代寫實(shí)主義所標(biāo)榜的準(zhǔn)確和輕松。總而言之洛可可為新的藝術(shù)鋪好了路一方面貶抑巴洛克的古典主義傾向一方面又以生動(dòng)的風(fēng)格影響了印象派(Impressionism)技巧的敏感性這些都比文藝復(fù)興或巴洛克藝術(shù)更適當(dāng)?shù)谋磉_(dá)了中產(chǎn)階級(jí)的藝術(shù)情緒。然而于一七四零年代以后趨于衰落為重振希臘羅馬藝術(shù)的新古典主義(Neoclassicism)所取代。
|
